PEQUEÑOS ARTISTAS- taller infantil y juvenil de dibujo y pintura mjbarrera-: Acrílico con textura

sábado, 26 de marzo de 2016

Acrílico con textura

Autora: Irene Santos Barrera

edad: 9 años

Técnica: acrílico sobre tabla entelada y textura de piedra pomed

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Objetivos y contenidos del curso.

OBJETIVOS DEL TALLER DE PINTURA Y DIBUJO.

OBJETIVOS GENERALES:

Despertar el interés por la pintura y el dibujo.
Aprender a representar la realidad e interpretar su visión del mundo.
Descubrir sus capacidades artísticas y creativas.
Expresar sus ideas y vivencias a través de los procemientos pictóricos.
Reforzar las relacciones sociales, creando un grupo donde el respeto, la tolerancia, sean esenciales para crear.
Aprender a disfrutar del proceso creativo poniendo al alcance del alumno los recursos y conocimientos necesarios.

OBJETIVOS DIRIGIDOS A LA ADQUISICIÓN DE CONOCIMIENTOS:

Conocer los distintos prodecimientos y técnicas ( acrílico,óleo, carboncillo, lápiz, ceras....)
Conocer los elementos de la imagen, forma, color , textura.
Conocer los elementos básicos de composición de imágenes.
Conocer las distintas técnicas de dibujo y pintura.
Conocer y apreciar a los artistas y sus obras.

OBJETIVOS DIRIGIDOS AL DESARROLLO DE CAPACIDADES:

Descubrir las posibilidades expresivas de cada técnica empleada.
Fomentar la creatividad.
Fomentar el orden y la limpieza.
Desarrollar la capacidad de concentración en el trabajo.
Capacidad de observación y análisis.
Potenciar la capacidad de expresión plástica.
Desarrollar la capacida de autocrítica en el alumno.
Fomentar el respeto hacia el trabajo y esfuerzo de los demás.

METODOLOGÍA

Ambiente de diálogo, comunicación. Con una atención personalizada del profesor a cada alumno.

Sepotencia las cualidades y capacidadespersonales del alumno, estimulandolo y potenciando su deseo de aprender.

Las clases son teoricas y prácticas. Basándose principalemte en la realización de obras.

PROGRAMA

El Dibujo:

Encuadre, la forma, composición, sistema de relaciones, la línea, el claroscuro, el movimiento, el apunte, la perspectiva.
Técnicas de dibujo: carboncillo,lápiz, ceras, pastel, tintas.

La Pintura:

Teoría del color (colores primarios, complementarios...), tipo de pincelada, textura, composición, los soportes.
Técnicas: acuarela, tempera, acrílico, óleo, mixtas.

Se programarán salidas al aire libre, para realizar ejercicios de paisaje observando directamente la naturaleza.

Al final del curso se intentará realizar una exposición con una selección de los trabajos de los alumnos, todos los alumnos presentarán algún trabajo en ella.

OBSERVACIONES

Aqui se ha enumerado los objetivos y directrices a seguir en el curso de forma general, pero la mayor prioridad será siempre la observación de las capacidades, intereses y posibilidades de cada alumno en particular, adaptando los objetivos a cada caso, intentando así un mejor desarrollo de cada uno de los alumnos.

BENEFICIOS DEL ARTE PARA LOS NIÑOS

La pintura y el dibujo ayuda en el desarrollo del niño.
Desarrolla habilidades para resolución de problemas.
Aprenden a ser más organizados y a seguir una pautas.
Aprenden a solucionar problemas planteados de una forma más creativa
Se hacen más comunicativos. El arte favorece la expresión.
Se hacen más observadores y analíticos.
La pintura sirve como relax, los niños nerviosos o inquietos se sienten más relajados y concentrados.
Aumenta el poder de concentración en una tarea.
Aumenta la autoestima.

Fases del dibujo en los niños.

Etapas del dibujo infantil. Desarrollo de las capcidades del alumno.

En un principio el niño se ve atraido por el trazo, el garabateo, una vez superada esta etapa, empieza sentir la necesidad de representar lo que le rodea, en un principio su interés suele ser la figura humana.
A medida que va creciendo, su arte va reflejando el progresivo conocimiento que adquiere del medio social en el que vive.
A través del dibujo el niño podemos ver y saber cómo piensa, cómo siente, cómo se ve a sí mismo y a los demás.
A través de la educación plástica podemos canalizar algunas pautas o modificar costumbres, Para ellos, sin embargo, el dibujar o pintar solo es algo placentero y divertido.

De 2 a 4 años: etapa del garabato
Durante este periodo, el niño pone nombre a los garabatos que traza casualmente. Intentando dar una explicación a lo representado asimilandolo a una realidad, sus dibujos son similares unos a otros, repitene squemas, pero poco a poco irá dedicando más tiempo a sus dibujos y empezaran a aparecer diferencias entre ellos.
De 5 a 7 años
A estas edades los garabatos dejan de serlo, empiezan a aparecer una representación más parecida a la realidad, sus dibujos son más descriptivos, aunque continuan siendo simples.

De 10 a 8 años
A partir de estos años, los pequeños cambian de objetivo y muestran más interés por el medio que le rodea. A esta edad les interesa expresarse detalladamente, acercandose a una representación más real.

De 11 a 13 años
En esta fase, se vuelven mucho más críticos con lo que hacen y representan, ya empiezan a dar su opinión de las cosas.

En el taller se tiene encuenta las fases de evolución en los alumnos dependiendo de la etapa que atraviese, según su edad, pero se intenta fomentar el paso de unas a otras dándo al alumnado las herramientas necesarias para ello. Es importante que conozcan las pautas del dibujo, las técnicas y los porcedimietos, los materiales y que su desarrollo plástico sea completo, dependiendo de las capacidades individuales de cada uno pero teniendo toda la información necesaria para ello.

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Acrílico con textura

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